martes, 16 de diciembre de 2008

IO SATURNALIA! GISELA ET MARISA VOBIS NATIVITATEM FELICEM OPTANT!


Las Saturnales estaban consagradas al dios Saturno y se celebraban del 17 al 23 de diciembre
honor a Saturno. En este mes de diciembre, se celebraba con velas y antorchas el fin del período
más oscuro del año y el nacimiento del nuevo periodo de luz, o nacimiento del Sol Invictus,
coincidiendo con la entrada del Sol en el signo de Capricornio, que constituye el solsticio de
invierno.
En sus más remotos orígenes, las Saturnales celebraban la finalización de los trabajos del
campo, una vez concluida la siembra efectuada durante el invierno, cuando el ritmo de las
estaciones dejaba a toda la familia campesina, incluidos los esclavos domésticos, tiempo para
descansar del esfuerzo cotidiano.
El día oficial de la consagración del templo de Saturno en el Foro romano era propiamente el 17
de diciembre, pero la festividad era tan apreciada por el pueblo que de forma no oficial se
festejaba también a lo largo de los seis días posteriores, hasta el 23 de diciembre. Las fiestas
comenzaban con un sacrificio en el templo de Saturno, que en la Roma primitiva tuvo tanta
importancia como Júpiter. Dicho templo se hallaba situado a los pies de la colina del Capitolio,
la zona más sagrada de Roma; después del sacrificio, seguía un banquete público, al que todo el
mundo estaba invitado.
Durante los días siguientes, la gente se entregaba a bulliciosas diversiones, celebraba banquetes
y se intercambiaban regalos.
Las Saturnales se consideraban como “fiestas de los esclavos", ya que éstos eran recompensados
con raciones extras de comida y vino. Catón el Viejo, que por lo demás calculaba con un rigor
sin compasión los costos y utilidad del trabajo de los esclavos de sus posesiones rurales, les
concedía en las Saturnales una ración extra de 3,5 litros de vino. Gozaban de tiempo libre y
otros privilegios de los que no disfrutaban durante el resto del año; a menudo, incluso eran
liberados de sus obligaciones y cambiaban sus tareas con las de sus dueños: el señor actuaba
como esclavo, el esclavo como señor. Los romanos asociaban a Saturno con el dios helénico
Crono, cuyo reinado coincidió según el mito con la edad de oro de la Humanidad; honrar a este
dios propiciaba un regreso a los orígenes míticos: las fiestas servían para recuperar un presunto
paraíso inicial, donde los hombres vivían sin separaciones jerárquicas, sin opresión de unos
sobre otros.
Vivir y dejar vivir era el lema de la fiesta y el 17 de diciembre, según cuenta el poeta Cátulo, su
mejor día. Las escuelas, que en otras ocasiones no prestaban atención alguna a las
numerosísimas fiestas del calendario romano, cerraban sus puertas en estas fechas. Lo que de
ordinario estaba prohibido, se autorizaba en estos días locos.
Las leyes contra el lujo permitían en las Saturnales gastar en comidas una cantidad mayor que
en los días corrientes. Pero, en especial, en el interior de la familia se eliminaban todas las
barreras que separaban al esclavo del hombre libre. El juego de los dados, estrictamente
prohibido en fechas normales, aunaba a señores y siervos.
En algunos aspectos, ciertas costumbres de las Saturnales perviven en las costumbres navideñas;
así ocurre con la costumbre de encender velas y hacerse regalos. En un principio era habitual
regalarse velas y muñecos de barro. Luego, en parte por influencia griega, fue común agradecer
con alguna pequeña atención o con un regalo en dinero a los amigos y a todas las personas a
quienes se debía algo por algún servicio prestado.
Las Saturnales tuvieron tal arraigo en la sociedad romana que el cristianismo tuvo muchos
problemas para acabar con las celebraciones, y en parte lo consiguió cuando cobró mayor
importancia la celebración de la Navidad.
Una vez que el cristianismo se impuso en el Imperio Romano, el nacimiento del Sol y su nuevo periodo de luz fueron sustituidos por la celebración del nacimiento de Jesucristo. En un esfuerzo por convertir a los paganos y recobrar a los que se habían apartado y habían adoptado tales prácticas mundanas, la Iglesia Romana, a mediados del cuarto siglo, ‘cristianizó’ las Saturnales y adoptó la fecha y las costumbres asociadas con ese día, pero lo designó como la celebración del nacimiento de Jesucristo. Así nació la Navidad.

jueves, 11 de diciembre de 2008


Per fi alguns alumnes de 4t han anat despertant de la seua letargia i han buscat alguns jocs romans amb els quals els nostres benvolguts avantpassats es recreaven. Agraïm a Sara i a Josep el seu interés. Hem seleccionat els més interessants:


Digitis micare. Dos contrincantes enfrentados, al oír la señal, debían desplegar los dedos de una mano y decir al mismo tiempo un número del O al 10.
Caput aut navis. Se lanzaba una moneda al aire y había que adivinar si salía cabeza o nave.
Mosca de bronce. Se vendaban los ojos a un niño que debía coger a uno de sus compañeros de juego. Al niño con los ojos vendados le gritaban: «Tú la verás, pero no la atraparás». Él respondía: «Yo cazaré la mosca de bronce».
Orbis. Se hacía rodar un aro con la ayuda de un bastón.
Pila. Eran juegos con la pelota.
Alea. Cada jugador tiraba dos dados numerados del 1 al 6. Ganaba el que conseguía más puntuación.



martes, 9 de diciembre de 2008

LA FLOR DE LOTO

He comido la flor de loto,flor que proporciona el olvido.Por eso no he mencionado en la entrada anterior que ha sido también Jordi de 1º el que me ha enviado la historia de Venus y Adonis.
Esta mañana preguntabais que trabajo podíais hacer.¿Quien me cuenta en que famoso libro aparece la flor de loto?¿Como se llamaban los habitantes del país donde abundaba esta flor?¿Que les pasaba a los que la tomaban?
Yo ,como el famoso héroe protagonista del libro, he tenido cuidado de no comer demasiada y solo he tenido este pequeño olvido.

VENUS Y ADONIS


Aquí tenéis otra bonita historia.Entre examen y examen pasaros por el blog y entreteneros leyendo.También explica cual es el origen de la mirra,las anémonas,las rosas y por qué el invierno es una estación triste y fría.

VENUS Y ADONIS
El mito de Adonis lo recoge Hesíodo de procedencia siria. El nombre de "Adonis" deriva de una palabra semita que en hebreo significa "señor".Tías, rey de Siria, tenía una hija, Mirra, de cuya belleza estaba tan orgulloso que solía decir que ni la propia diosa de la belleza era tan hermosa como ella. La diosa del amor y la belleza, Afrodita/Venus, en venganza, impulsó a Mirra a desear en incesto a su propio padre, lo que logró, inconsciente de sus actos, llevó a cabo con la ayuda de su nodriza Hipólita, durante doce noches.
Al fin, cuando su padre se dio cuenta de quién era su amante, la persiguió para matarla, armado con un cuchillo. Mirra, ante el inminente peligro, imploró la protección de los dioses, que, para protegerla, la convirtieron en el árbol que, por ella, se llama "mirra". Cuando cae la mirra del árbol, en realidad son las lágrimas de la princesa Mirra las que caen.A los nueve meses, un jabalí hendió sus colmillos en el árbol de la mirra y de él surgió un bellísimo niño, Adonis.Venus, enternecida por el niño, lo recogió y se lo entregó a Perséfone/Prosérpina, diosa de los infiernos, para que lo criara. Cuando Adonis creció, quiso Venus recuperarlo para ella, pero Prosérpina no lo consentía, por lo que tuvo que intervenir Zeus/Júpiter, dios supremo y padre de las dos diosas. Su decisión fue que Adonis viviese un tercio del año con cada una de ellas y que el resto lo pasara donde él quisiera. Adonis vivía junto a Venus siempre que le era posible. Adonis, muy aficionado a la caza, murió pronto a causa de la herida de un jabalí, impulsado por los celos de Ares/Marte, dios de la guerra, y amante de Venus. Al oír la diosa el grito de muerte de Adonis, salió corriendo a protegerlo. Por el camino, las lágrimas de sus ojos se iban convirtiendo en rosas, que iban siendo teñidas del rojo de la sangre que salía de las heridas que le producían las espinas de los rosales.Las rosas, blancas en un principio, tienen distintos tonos según la cantidad de sangre que les llegó. Desde entonces estas flores están consagradas a la diosa.Cuando la diosa llegó junto a Adonis, éste ya estaba agonizando. De cada una de sus gotas de sangre, junto a las lágrimas de Venus convertidas en rosas, surgía una anémona.Venus, en memoria de su amante, instituyó una fiesta que las mujeres sirias celebraban todos los años en primavera. Plantaban las semillas en recipientes especiales, llamados jardines de Adonis, y los regaban con agua caliente para que brotasen pronto. Las anémonas así nacidas mueren pronto, como el propio Adonis. Adonis es símbolo de la vida, la muerte y la resurrección en la naturaleza. En invierno, época en que Adonis desciende a los infiernos junto a Prosérpina, todo parece morir, pero resurge en primavera, al volver aquél junto a Venus.

PSIQUE


Hace unos días Neus Gil me envió una reproducción de la escultura de Cánova:Amor y Psique y pedí que me contarais quienes eran y cual fue su historia.Como estamos en tiempo de exámenes se que habéis dejado un poco de lado el blog.Jordi de 1º de Bachillerato ha encontrado un momento para visitarlo y nos cuenta quien era psique y cual es su etimología.

PSIQUE

Según la leyenda, inmortalizada por Apuleyo en su Metamorfosis (El Asno de Oro), Psique era la menor y más hermosa de tres hermanas, hijas de un rey de Anatolia. Afrodita, celosa de su belleza, envió a su hijo Eros (Cupido) para que le lanzara una flecha de oro oxidado, que la haría enamorarse del hombre más horrible y ruin que encontrase. Sin embargo, Eros se enamoró de ella y lanzó la flecha al mar; cuando Psique se durmió, se la llevó volando hasta su palacio.
Para evitar la ira de su madre, una vez que tiene a Psique en su palacio, Eros se presenta siempre de noche, en la oscuridad, y prohíbe a Psique cualquier indagación sobre su identidad. Cada noche, en la oscuridad, se amaban. Una noche, Psique le contó a su amado que echaba de menos a sus hermanas y quería verlas. Eros aceptó, pero también le advirtió que sus hermanas querrían acabar con su dicha. A la mañana siguiente, Psique estuvo con sus hermanas, que le preguntaron, envidiosas, quién era su maravilloso marido. Psique, incapaz de explicarles cómo era su marido, puesto que no le había visto, titubeó y les contó que era un joven que estaba de caza, pero acabó confesando la verdad: que realmente no sabía quién era. Así, las hermanas de Psique la convencieron para que en mitad de la noche encendiera una lámpara y observara a su amado, asegurándole que sólo un monstruo querría ocultar su verdadera apariencia. Psique les hace caso y enciende una lámpara para ver a su marido. Una gota de aceite hirviendo (de la que Apuleyo hace un tópico medieval: stilla olei ardentis) cae sobre la cara de Eros dormido, que despierta y abandona, decepcionado, a su amante.
Cuando Psique se da cuenta de lo que ha hecho, ruega a Afrodita que le devuelva el amor de Eros, pero la diosa, rencorosa, le ordena realizar cuatro tareas, casi imposibles para un mortal, antes de recuperar a su amante divino. Como cuarto trabajo, Afrodita exige a Psique que vaya a buscar un cofre al Hades. Cuando consigue llegar allí, Perséfone, diosa de la ultratumba, le dice que lo que hay en el cofre es sólo para Afrodita. Psique, tentada por el poder que podría darle lo que había en ese cofre, olvida que la curiosidad ya había arruinado una vez su vida, y lo abre, pero en vez de encontrar poder, encuentra sueño eterno. Psique cae en la hierba, dormida para toda la eternidad, pero Eros, apiadado, la rescata y soluciona las cosas. Tiempo después, Afrodita y Psique hacen las paces, y permanecen junto con Eros en el Olimpo.
Etimología de la palabra psyché
El verbo griego ψύχω, psycho, significa «soplar». A partir de este verbo se forma el sustantivo ψυχή, que alude en un primer momento al soplo, hálito o aliento que exhala al morir el ser humano. Dado que ese aliento permanece en el individuo hasta su muerte, ψυχή pasa a significar la vida. Cuando la psique escapa del cadáver, lleva una existencia autónoma: los griegos la imaginaban como una figura antropomorfa y alada, un doble o eidolon del difunto, que generalmente iba a parar al Hades, donde pervivía de modo sombrío y fantasmal. Según cuenta muchas veces Homero, la psyché sale volando de la boca del que muere como si fuera una mariposa (que en griego se escribe también psyché); razón por la cual algunas personas ven en la mariposa un psicopompo.

lunes, 1 de diciembre de 2008

GOLFUS DE ROMA

En el recuadro negro os dejo una guia didáctica de Golfus de Roma elaborada por el profesor Fernando Lillo Redonet para que la descarguéis y la trabajéis.Pondremos la fecha de entrega en clase y contará para la segunda evaluación.
Además dejaré algunos documentos que os pueden ser útiles para la realización del trabajo.

domingo, 30 de noviembre de 2008

S.P.Q.R


Alicia de 2º de bachillerato me ha enviado un referente que ha encontrado en Internet.Es la imagen de una tapa de alcantarilla de la ciudad de Roma en la actualidad.En ella siguen apareciendo las siglas S.P.Q.R.,cuyo significado es el siguiente:
SENATUS POPULUS QUE ROMANUS
Acrónimo de la frase latina Senatus Populus-Que Romanus, cuya traducción es "el Senado y el Pueblo Romano". Hay varias versiones acerca del correcto significado del acrónimo, dependiendo de la declinación de la última sigla, la R, que podría declinarse como Romanus (pueblo romano) o Romæ (pueblo de Roma), siendo estas dos formas las más comunes. La primera versión es la que nos ofrece la Columna Trajana.
Fue emblema de los estandartes de las legiones romanas así como el nombre oficial de la República Romana y del Imperio Romano. También aparece en el actual escudo de armas de la ciudad de Roma, así como en cada alcantarilla (por iniciativa de Mussolini, que también lo utilizó en numerosas ocasiones para hacer propaganda para su régimen) y demás mobiliario urbano de la ciudad.
Como dato anecdótico, un significado humorístico del acrónimo lo proporciona la frase italiana Sono pazzi questi Romani, cuya traducción sería "Estos romanos están locos", una frase muy utilizada por el personaje de Obélix en los cómics de Astérix.
Una curiosidad más, en la mayoría de procesiones andaluzas, durante la Semana Santa, se suele llevar una insignia rematada por un águila y con la leyenda SPQR, en recuerdo de la dominación romana durante la Pasión de Cristo. Lo mismo ocurre en la localidad murciana de Alguazas, donde sus antiquísimos "armaos", o Tropa Romana, también lo usan como emblema.

jueves, 27 de noviembre de 2008

Jocs romans



Els alumnes de 4t d´Eso estan veient al llibre com passaven el temps lliure els xiquets romans. Claudia i Lluci, els protagonistes, juguen amb la pilota (cum pila) i amb les tabes (cum talis).

Recordeu que quan éreu menuts jugàveu amb nines, pilotes, boles etc.? Doncs bé, els romans també tenien els seus entreteniments, i molts d´ells han aplegat fins a nosaltres. Heus ací alguns:

Les pupae o nines articulades, eren les "Barbies" de l´època; molt més rudes, sí, però almenys no representaven unes mides corporals impossibles... Podien estar fetes de fusta, ivori,fang cuit... per les restes que s´han trobat, suposem que anaven vestides, imitant la roba dels nens i els adults.

Turbo, (trompa o baldufa per a nosaltres), consistia a fer girar una trompa amb una corda. Si pregunteu els vostres pares, de segur que recorden haver-ne tingut una durant la seua infància.

Tali (tabes): eren uns ossets o astràgals amb diverses modalitats de joc. Una d´aquestes consistia a llançar-les des de certa distància i intentar desplaçar les peces del company. Amb el temps, els tali començaren a fer-se amb altres materials (cristall, ònix), però mantenien la forma originària.

Vos proposem una tasca d´investigació: busquen informació sobre altres passatemps a l´Antiguitat, i expliqueu-nos com es jugava i amb què. Ben segur que podeu relacionar-los amb els jocs de la vostra infantesa! Esperem les vostres respostes!




martes, 25 de noviembre de 2008

EL ORIGEN DE ROMA

Los alumnos de 4º se han puesto las pilas y aunque han estado más de un mes sin profesora están trabajando mucho para recuperar el tiempo perdido.Aquí está el trabajo de María Pellicer sobre el origen de Roma y la leyenda de Rómulo y Remo.
ORIGEN DE ROMA:
La civilización romana, la más grande y duradera de la antigüedad, se desarrolló en la península itálica, situada al Occidente de Grecia y en el centro del mar Mediterráneo, al que en cierto modo divide en dos cuencas. Dicha península tiene la forma de una bota y está limitada al norte por los Alpes, un semicírculo de montañas muy altas, cubiertas le nieve, que encierra un valle de naturaleza muy fértil, regado por el río Po, que desemboca en el mar Adriático.
En forma longitudinal se extienden los montes Apeninos, que descienden hacia los mares laterales, el Adriático y el Tirreno, dando lugar, en la margen occidental, a la existencia de múltiples llanuras, algunas muy feraces, como las surcadas por los ríos Amo y Tíber.
Próximas al continente, se encuentran tres grandes islas: Córcega, Cerdeña y Sicilia, esta última apenas separada de la península por el estrecho de Mesina y escasamente distante del continente africano. El clima es benigno, sobre todo en el Sur, con un sol brillante y permanente, lo que favorece el establecimiento del hombre y el cultivo le! suelo.

LOS PUEBLOS QUE LO HABITARON
Los primitivos habitantes de este privilegiado territorio, fueron los ligures, que hacia el año 1500 a.C. se establecieron en el Norte, en la región que hoy se conoce precisamente como la Liguria. Luego aparecieron los italiotas, procedentes del centro de Europa —indoeuropeos, como los pueblos que invadieron Grecia por la misma época— que se impusieron sobre los ligures y se radicaron en la región central, donde se integraron en numerosas tribus, entre las que podemos mencionar a los sabinos, que fueron los que iniciaron el asentamiento en la Campania; en seguida los siguieron los latinos, que ocuparon el valle del Tíber y su zona adyacente, que se llamaba el Lacio; más tarde arribaron los umbrios, que se quedaron en la llanura del Po; y finalmente, los ilirios, que se localizaron en el Véneto. Otros grupos menores ocuparon distintas posiciones.
Sin embargo, los habitantes de mayor repercusión en la península itálica, fueron los etruscos, a quienes los griegos llamaron tirrenos, cuyo verdadero origen se desconoce, pero se supone llegados del mar Egeo, hacia el año 1000 a.C., como consecuencia de la gran expansión griega que los empujó hacia el Oeste y los obligó a establecerse en las costas itálicas, en la región de la Toscana, entre los ríos Amo y Tíber.
Los etruscos fundaron varias ciudades independientes entre sí, aunque unidas federativamente, y rápidamente se extendieron desde los Alpes hasta la Campania, alcanzando elevados niveles culturales, en cuyas expresiones se advierte la combinación de elementos de origen griego y cretense.

Según la leyenda, narrada por el famoso escritor Virgilio en su obra La Eneida, el príncipe troyano Eneas, después de la toma de su ciudad por los griegos, huyó hacia Italia en busca de refugio, y llegó hasta el Lacio, donde se estableció y fundó la ciudad de Lavinio.
Ascanio, hijo de Eneas, que había acompañado a su padre, lo sucedió como rey de Lavinio y, a su vez, erigió otra ciudad a la que llamó Alba Longa.
Mucho tiempo después, Numitor, descendiente de Ascanio, fue derrocado por su hermano Amulio, quien ordenó que R5mulo y Remo, hijos de Rea Silvia, hija, a su vez de Numitor, fueran abandonados en las márgenes del Tíber para que murieran de hambre. Sin embargo, los niños fueron alimentados por una loba, hasta que un pastor los encontró y los crio en su casa. Cuando Rómulo y Remo crecieron, fueron reconocidos por su abuelo Numitor, y al enterarse de su origen noble, derrocaron a Amulio y restablecieron a Numitor en el trono de Alba Longa
Fue entonces cuando Rómulo y Remo decidieron fundar una nueva ciudad en el monte Palatino, a escasa distancia del mar, de manera tal que pudiera recibir por el Tíber las mercaderías necesarias y a la vez estuviera suficientemente alejada para resguardarse del ataque de los piratas. Ambos hermanos trazaron los límites de la ciudad a la que llamaron Roma— y abrieron un foso que la rodeaba. Rómulo dio aviso que castigaría severamente a quien se atreviera a cruzarlo, y como Remo lo hizo, le dio muerte sin piedad

EROS Y PSIQUE


Neus Gil de 2º de bachillerato estuvo el domingo en el palacio del Marqués de Dos aguas en Valencia y allí encontró esta pequeña reproducción de la escultura de Antonio Cánova "Amor y Psique".¿Podría algún alumno de1ºo 4º contarnos la bonita historia de estos dos célebres amantes?

lunes, 24 de noviembre de 2008

FELIX DIES NATALIS,MARTA


Ayer domingo fue el cumpleaños de Marta,espero que me disculpe por el retraso

pero como era domingo me tomé un descanso.De todos modos hoy la hemos felicitado en clase pero para que quede constancia de que ya es un poquito más mayor aquí dejo mi felicitación.

FELIX DIES NATALIS ,MARTA

jueves, 20 de noviembre de 2008

LA CIGÜEÑA NO VIENE DE PARÍS

Pues no y como no podía ser de otra manera también la tradición de asociar a la cigüeña con el nacimiento tiene su origen en Roma.
Ya en tiempos de los romanos, se asociaba a esta ave con la maternidad por sus cualidades y dedicación en el cuidado y cría de su progenie. Además, esta longeva zancuda (llega a vivir 70 años) es monógama de por vida.
El origen de la leyenda existente en occidente de que los niños los traían las cigüeñas podría estar asociada a la diosa romana Juno (de la que deriva el nombre del mes de “junio”), a quien estaba dedicada esta ave. La diosa dejaba a su cuidado la protección de la mujer, el matrimonio, el alumbramiento y los recién nacidos.

ESTAMOS DE ENHORABUENA


Tenemos varias razones para estar contentos:la primera es que desde el Día 8 de este mes ya está aquí Pau,que es una niña guapísima.Enhorabuena a Patricia ,que es la artífice de la criatura ,de mi parte y de todos sus alumnos;la segunda razón para celebrar es que ayer -¡por fin!-llegó Gisela,que sustituirá a Patricia mientras ésta disfruta de su maternidad.

¡Bienvenidas pues, Pau y Gisela!

miércoles, 19 de noviembre de 2008

EL RAPTO DE LAS SABINAS


Josep Rubio es el primero de los alumnos de 4º que ha enviado el trabajo que les pedí la semana pasada.Estaba un poco enfadada con ellos porque ninguno había respondido a mis cuestiones pero esta mañana hemos firmado la paz .Entono el mea culpa ya que sí que habían hecho el trabajo pero no les dí correctamente mi dirección y evidentemente los correos no me han llegado.

Aquí está su trabajo.Espero que las chicas de la clase se animen a colaborar en el blog.


El Rapto de las Sabinas
Cuando Rómulo terminó de fundar la ciudad de Roma, con la finalidad de poblarla rápidamente, invitó a que se instalara toda clase de gente, aduciendo que era la mejor ciudad para vivir en libertad.
A pesar que la mayoría de los habitantes no eran muy recomendables, Rómulo estaba feliz.
Designó a cien hombres “Padres de la Patria” o Patricios para asegurar el orden y la seguridad de esta nueva ciudad. Pero el problema más grave que tenían era la falta de mujeres. Si no las conseguían rápidamente, el futuro de la ciudad estaba destinado al fracaso.
Luego de muchas reuniones donde analizaron todas las posibilidades, los Senadores creyeron que lo mejor sería visitar a los pueblos vecinos para explicarles sus intenciones. Ninguno acepto la oferta de los romanos, porque como ya sabemos los habitantes de Roma dejaban mucho que desear y ningún padre quería entregar a sus hijas a ese tipo de gente.
Los romanos se sintieron agraviados ante la negativa, pero Rómulo los calmó cuando les dió a conocer un nuevo plan.
Cuando llegó la fiesta del dios Consus, Rómulo organizó unas grandiosas carreras de caballos invitando a las poblaciones vecinas. Roma se llenó de visitantes para la fiesta ya que llegaban familias enteras para celebrar el gran acontecimiento.
En aquel entonces, los vecinos más numerosos y poderosos de la región eran los sabinos y eran los que en mayor número se habían presentado para honrar al dios Consus.
Cuando todos los visitantes se hallaban entretenidos participando de las competencias, los hombres de Rómulo raptaron a todas las muchachas que encontraron y las escondieron.
Los vecinos se enfurecieron y solo pensaban en vengarse de los romanos.
Las Sabinas secuestradas estaban muy asustadas ya que no conocían los planes de los romanos. Pronto, Rómulo se presentó ante ellas para calmarlas diciendo:-No deben tener miedo. Nada malo les ocurrirá. Solo deseamos que conozcan a los ciudadanos romanos, se enamoren, se casen y tengan muchos niños para que la ciudad de Roma crezca y sea próspera.
Los ciudadanos romanos se mostraron atentos y cariñosos con las jóvenes y ellas pronto accedieron formar nuevos hogares.
Las poblaciones vecinas no podían perdonar a los romanos por haber quedado sin hijas y para rescatarlas eligieron a Tito Tacio, rey de los sabinos.
Como en esos tiempos, las mujeres estaban consideradas como una clase inferior, Tito Tacio pensó que no valía la pena derramar sangre por unas cuantas mujeres.
Otras poblaciones vecinas buscando vengarse atacaron Roma, pero los romanos supieron defenderse y ganaron todas las batallas. Rómulo se mostró comprensivo con sus atacantes y, en lugar de hacerlos prisioneros, los perdonó así formaron un pueblo unido.
Al ver que el poderío de Roma avanzaba sobre los otros pueblos, Tito Tacio cayó en la cuenta de que si no hacía algo pronto para atacar a Roma, los sabinos terminarían bajo el dominio romano y comenzó a trazar un plan de ataque.
Mientras estudiaba cuidadosamente acerca de la manera de atravesar la muralla de Roma, vio a una joven muchacha que salía de las puertas de la ciudad para llenar su cántaro con agua. Esa joven se llamaba Tarpeya y era hija del alcalde de la ciudad.
A Tarpeya le apasionaban las joyas de oro. Cuando vio al grupo de sabinos con sus relucientes brazaletes quedó deslumbrada y les preguntó:- Dime, ¿Esos brazaletes que llevas en tus muñecas, son de oro?
Tito Tacio respondió:- Son de oro puro y tú puedes tenerlos esta misma noche, si quieres.
-Dime que debo hacer- Respondió Tarpeya .
-Solo debes descorrer los cerrojos de esta puerta a medianoche y todos estos brazaletes serán tuyos.-le confió Tito Tacio.
A la hora señalada, Tarpeya corrió los cerrojos y luego fue ante los sabinos a reclamar su recompensa.
-¿Tu quieres nuestros brazaletes? Pues aquí los tienes - y la golpearon duramente hasta matarla.
Luego la arrojaron desde una roca, que desde entonces se llama Tarpeya.

martes, 18 de noviembre de 2008

UNA DE HOSTIAS O DE OSTIAS

Una de las batallas que tengo que librar todos los días con los alumnos y alumnas es conseguir que hablen correctamente y no digan tacos.Misión imposible.Una de sus palabrotas preferidas es “ostia”.Desde que descubren que ostium-i significa puerta en latín,no dejan de decirme que esta palabra no es malsonante y que ellos realmente están hablando en latín.Otros añaden que se refieren a la ostia consagrada.
Bien para aclarar este asunto ahí va una de ostias/hostias.
Según el diccionario, hostia es:1.Hoja redonda y delgada de pan ácimo, que se consagra en la misa y con la que se comulga2.Cosa que se ofrece en sacrificio3.vulg. malson. Golpe, trastazo, bofetadaNo es extraño el uso de términos religiosos en expresiones malsonantes, vulgares e incluso irreverentes; quizás como un revulsivo a una religiosidad omnipresente en otras épocas, encontramos multitud de expresiones de este tipo que no es necesario citar ahora. En el caso que nos ocupa no siempre es así, en algunas ocasiones sirve como ponderativo para magnificar una cualidad
Pero ¿por qué una hostia es un golpe? Difícil respuesta puesto que hay multitud de usos coloquiales para significar golpe. Así podemos dar una galleta, , una colleja, un trompazo, una leche… todas ellas expresiones con un uso figurado.Quizás en este caso hostia que es una cosa buena, la convirtió el anticlericalismo en una cosa mala. O quizás atienda a su significado de ‘víctima’, o a su origen etimológico, el término hostis, -is que significa ‘enemigo’. Se conoce que los enemigos eran las primeras víctimas que exigían los dioses antiguos para conceder la victoria.En ambos casos estaría clara la relación, puesto que la víctima del golpe es el que lo recibe, y el golpe se propina a un enemigo, o al menos a alguien por el que se siente cierta animadversión. O quizás se asimiló la forma circular de la forma eucarística, a la de un puño cerrado o a la de una mano abierta dando un cachete. O bien con cierta ironía —muy propia del pueblo llano— se llamó hostia al bofetón que el sacerdote sacudía al monaguillo revoltoso, o a los cachetes que los curas propinaban a diestro y siniestro a los estudiantes de los colegios religiosos: la letra con sangre entra. Así repartían hostias tanto en el altar como en las aulas.Hasta aquí el uso con h que es el que señala la Real Academia.
¿Y sin la h? Según el Diccionario de frases y dichos populares de Pancracio Celdrán. : “Ostia: dar una. Se llamó ostia, plural latino de puerta, al portazo, en alusión a los golpes que daban los porteros u ostiarii, cerrando la puerta en las narices de quien quisiera colarse o entrar sin haber sido invitado. Asimismo, en latín, se llamaba ostiarium al impuesto sobre el número de puertas que tuviera la casa: a más puertas u ostia, más impuestos. En un pasaje de Plauto alguien pegó una paliza a un esclavo dando tumbos ostiatim, esto es, de puerta en puerta, de donde se dijo ‘a ostias’, sin relación con el uso religioso de la palabra.”
Pues bueno chicos ya sabéis los posibles orígenes de la palabra.Aún así utilizarla lo menos posible,por favor.

FELIX DIES NATALIS;MELANI


Para celebrar el cumpleaños de Melani he elegido una tarta especial.Se trata del Altar de la patria al que los romanos llaman "la tarta de cumpleaños".Aunque no es de época clásica creo que a Melani le gustará:es original,sin azúcar y no empalaga.Que sigas teniendo un buen día,Melani.

viernes, 14 de noviembre de 2008

ADONIS


Esta mañana en la clase de 1º Darlen ha traducido una frase de griego y en ella aparecía un dios griego al que Darlen ha cofundido con Adonis.Como Darlen es muy eficiente no ha podido esperar para aclarar su despiste y ha buscado quién era Adonis.Ha acompañado el texto con un bonito cuadro de Tiziano,que se encuentra en el Museo del Prado:Venus y Adonis.Por cierto ¿Alguien me podría contar la historia entre Venus y Adonis y el trágico final de éste?¿Qué queremos decir cuando decimos de algún hombre que está hecho un Adonis?

miércoles, 12 de noviembre de 2008

TRABAJO LATÍN 4º ESO




A partir de estas dos imágenes debéis buscar información acerca del origen de Roma y acerca del rapto de las Sabinas.



Además tenéis que decirme todo lo que sepáis de las obras que aparecen en las imágenes:autor,época en quese hicieron,dónde se encuentran actualmente...(Es posible que alguna de ellas sea de autor desconocido).Ánimo espero vuestras respuestas.Publicaré las dos primeras que enviéis.Como habrá más trabajos,seguro que todos tendréis alguno publicado.Recordad que nos veremos el Martes.



LATÍN 4º ESO

Desde hace un mes los alumnos de 4º de ESO y 1º de bachillerato de griego no tienen profesor.Patricia,la profesora titular,está de baja por maternidad.Desde consellería se informa que se está haciendo ¿ todo lo posible?.Me consta que la Directiva del centro y también el AMPA están haciendo lo que está en su mano(Aquí sin interrogantes).
Ante esta situación me he reunido con los alumnos de 4º de ESO (con los de 1º no hace falta porque los veo todos los días en latín)y les he informado de que la parte de cultura la trabajaremos a través del blog.En lo demás tendrán mi ayuda pero ellos tendrán que esforzarse un poco.
Así pues a partir de ahora también en el blog aparecerán publicados sus trabajos.Es una manera interesante de que no pierdan el contacto con la materia y que se sientan integrados entre los alumnos del departamento.

miércoles, 5 de noviembre de 2008

ESCULTURA ROMANA


¿Recodáis esta imagen?Es una de las fotos de París que puso Alicia y sobre la que había que responder.Se trata de una sala del Louvre que permanece cerrada pero a la que dan amplios ventanales por los que se pueden ver las esculturas.
Jonatan en relación a esta foto nos da esta interesante información sobre la escultura romana.
A los de historia del arte de 2º os vendrá muy bien,pues creo que estáis en este tema.
Escultura Romana
ESCULTURA ROMANA
Aunque la escultura romana tuvo infinidad de representaciones, soportes y funciones, no cabe duda que es el retrato la más sobresaliente.
Precisamente, la escultura romana destacó sobre la griega en lo relativo a la creación de la escultura-retrato. Y es que el retrato romano hunde sus raíces en el arte etrusco, aunque también en el mundo helenístico griego y en las "máscaras mayorum", es decir, máscaras de cera que se aplicaban al rostro de los difuntos para su recuerdo y culto posterior.
Los materiales más utilizados en el retrato romano fueron el bronce y el mármol: Las estatuas eran apolícromas, no estaban coloreadas, salvo en un primer momento en que los ojos sí se coloreaban, práctica que se abandonó posteriormente para ser tallados.Al comienzo, la escultura romana de retrato sólo representaba la cabeza y parte del cuello. Posteriormente, se avanza en la representación de todo el busto, incluyendo hombros y pecho.No obstante, también se esculpieron esculturas de cuerpo entero. En estas estatuas el personaje podía estar de pie o sentado (es más frecuente el retrato sedente en mujeres que en hombres).
También parece que debió existir el retrato ecuestre del emperador, pero sólo ha llegado a nuestros tiempos uno solo. Aunque la influencia de esta representación de poder tuvo una gran influencia en la escultura de etapas posteriores donde fue muy frecuente la representación de los monarcas o de grandes señores cabalgando sobre su caballo.
La escultura romana del retrato nació para el emperador y luego se adaptó a otro tipo de personajes pudientes que pudieron costearse el trabajo de los artistas. De ahí que sea importante conocer los tipos de retratos que se hicieron a los emperadores porque luego, en menor o mayor medida se adaptaron al resto.Retrato togatos. Representación religiosa con toga y manto sobre la cabeza.Retrato toracatos, Representación militar, con coraza.
Retrato apoteósico, Representación divinizada de cuerpo desnudo, corona de laurel y atributos de un dios.

EL NACIMIENTO DE VENUS

Aunque Jordi hoy ha estado enfermo no ha perdido el tiempo y ha respondido a algunas de las preguntas que planteé.Aquí tenéis información sobre el cuadro que sirve de referente a las dos imágenes publicadas ayer.Los de segundo animaros y hacer una aportación personal comentando alguna cosa de las que hemos dicho en clase sobre el cuadro ,por ejemplo cual es la escultura que a su vez sirve de referente a Boticelli para pintar a Venus.Si aportáis una imagen mejor.

El nacimiento de Venus, Jordi Bonastre Grau 1H.

El nacimiento de Venus es una pintura de Sandro Botticelli (1445 - 1510). El nacimiento de Venus representa una de las obras cumbres del maestro italiano. Está ejecutada al temple sobre lienzo y mide 184,5 centímetros de alto por 285,5 cm. de ancho. Se conserva en la Galería de los Uffizi, Florencia.

Este cuadro ha sido interpretado como uno de los de mayor sentido neoplatónico; simbólicamente expresaría el nacimiento de la "Venus Humanitas", es decir, de la unidad, la armonía, encuadrada dentro de los tres elementos: tierra, mar y aire. En el renacimiento había grupos de florentinos que obedecían a los mandatos de Platón, ellos decían que el ser humano debía buscar la unidad entre la belleza, el amor y la verdad, estas cualidades se encarnan en la figura de la Venus. Podría entenderse en este sentido el cuadro como la Humanitas neoplatónica en el momento de llegar a Florencia (representada por la figura de la derecha).

En el segundo cuadro podemos observar a Marilyn Monroe considerada como uno de los Mitos más importantes del Séptimo Arte, ha pasado a ser considerada como el máximo sex symbol del siglo XX y como el ícono femenino de la Cultura Pop.

martes, 4 de noviembre de 2008

REFERENTES CLÁSICOS






Tal como he dicho en clase aquí os dejo dos imágenes para comentar.La primera pertenece a una página de juegos para niños.El juego consiste en poner vestidos a la chica.La segunda imagen es una famosa actriz.


¿Qué famoso cuadro toman como referente ambas imágenes?¿Quién es su autor y a qué etapa de la historia del arte pertenece?´¿Cual es el referente clásico?¿Qué otros elementos reconoces en las imágenes que tengan algun referente?¿Quién es la actriz que aparece en la segunda imagen?¿Porqué crees que se la representa así?Podesi responder tanto los de primero como los de segundo.Las respuestas tienen premio.




lunes, 3 de noviembre de 2008

SINE QUA NON

Helena de 1º de bachillerato nos explica la locución latina conditio sine qua non que aparecía en la letra del rap de Los violadores del verso.Más vale tarde que nunca,Helena.

Sine qua non

Conditio sine qua non o condicio sine qua non es una locución latina originalmente utilizada como término legal para decir "condición sin la cual no". Se refiere a una acción, condición, o ingrediente imprescindible y esencial.En tiempos recientes ha pasado de un uso meramente legal a un uso más general en muchos idiomas, incluso inglés, alemán, francés, italiano, etc. En latín tardío, que es como se acuño la locución, la fórmula emplea conditio, pero actualmente la frase se encuentra a veces con la palabra condicio, que es la forma del latín clásico (en latín clásico, conditio sólo tenía el sentido de "fundación") ; en español normalmente se traduce a condición. La frase se utiliza también en economía, filosofía y medicina.Es frecuentemente aplicada a una condición para indicar que es necesaria, en latín condicio sine qua non.Ejemplo de su utilización: "Que esos cables estén bien conectados, es condición sine qua non para que el artefacto funcione."

miércoles, 29 de octubre de 2008

LOLAE DIES NATALIS


¡FELIX DIES NATALIS!,LOLA


Espero que hayas pasado un buen día .Seguro que lo has celebrado con una tarta con velas.¿Quieres saber cual es el origen de esta tradición?Sigue leyendo.Aquí tienes mi regalo:


Las varias costumbres que la gente observa hoy día al celebrar sus cumpleaños se remontan a mucho tiempo atrás en la historia. Nacen dentro del dominio de la magia y la religión. En la antigüedad, las costumbres de felicitar, dar regalos y hacer una fiesta, tenían el propósito de proteger de los demonios al que celebraba su cumpleaños, y de garantizar su seguridad durante el año entrante.
La costumbre de rodear la tarta de velas viene de la antigüedad. El círculo de velas formaba parte de un ritual que protegía al homenajeado de los malos espíritus durante un año. Esto causó durante años que la iglesia católica considerase que la celebración del cumpleaños era un rito pagano (fue hasta el siglo IV d.C. cuando se aceptó con la intención de ganar más adeptos).
Los griegos creían que toda persona tenía un espíritu protector, o daemon, que estaba presente el día de su nacimiento y cuidaba de ellos durante su vida. Este espíritu tenía una relación mística con el dios en cuyo día de cumpleaños la persona nacía. Los romanos también aceptaban esta idea... La costumbre de las tortas (pasteles) con velas encendidas comenzó con los griegos; se ponían sobre los altares del templo de Artemis tortas redondas como la luna, hechas con miel, que tenían cirios encendidos. La creencia folklórica es que las velas de cumpleaños están dotadas de magia especial para conceder deseos. De modo que las velas de cumpleaños rinden honra y tributo a la criatura que celebre su cumpleaños y le traen buena suerte.

martes, 28 de octubre de 2008

LA VICTORIA DE SAMOTRACIA

Lola ya ha descubierto a quien representa la bonita escultura alada que aparecía en las fotos de París.Además también aporta un dato muy interesante.Seguro que tenéis alguna prenda deportiva de la marca Nike.Bueno pues gracias a Lola ahora sabréis cual es su referente clásico.

Los avispados empresarios americanos también saben griego.



Niké.LA VICTORIA DE SAMOTRACIA
En la mitología griega, Niké era la diosa de la Victoria. Era capaz de correr y volar a gran velocidad, aparte de lo cual no se le atribuían otras cualidades extraordinarias. Se la consideraba simplemente como portadora de buena suerte, y solía estar asociada con algún otro dios. De hecho, se le representaba a menudo como una pequeña escultura alada en la mano de otro dios más importante, como Zeus o Atenea.Se la consideraba hija de Zeus, no obstante tras la batalla de Salamina (480 a. C.) a menudo se la asociaba y se la creía idéntica a Atenea, siendo Niké un apodo suyo que significa «victoriosa». Otra versión la hacía hija del titán Palas y de Estigia, siendo hermana entonces de Bía (la Violencia), Zelo (el Fervor) y Cratos (la Fuerza).Destaca su templo en la Acrópolis de Atenas. Suele aparecer representada con alas y portando una palma o una guirnalda de laurel.
Representaciones conocidas de Niké son la llamada Victoria de Samotracia (actualmente en el museo del Louvre) y la pequeña estatua en la mano del Zeus de Olimpia.Su equivalente en la mitología romana era Victoria.

El hecho de que presidía competiciones atléticas o militares fue lo que impulsó al empresario Phil Knight a nombrar así a su empresa de confección de material deportivo (Nike Inc.), es más el logotipo de la misma está inspirado en una ala de la diosa victoria.

domingo, 26 de octubre de 2008

1 DE NOVIEMBRE DÍA DE TODOS LOS SANTOS .ORIGEN

LA FIESTA DE TODOS LOS SANTOS. 1 DE NOVIEMBRE
Estas fechas se celebran en España con unas características especiales. Durante los días precedentes los familiares de los difuntos realizan frecuentes visitas a los cementerios con el objeto de limpiarlos y adornarlos con todo tipo de flores, especialmente con crisantemos.
La visita a los cementerios se realiza el 1 de noviembre. Es un rito de recuerdo y homenaje a los antepasados. En todas las iglesias se ofician misas en memoria de estos seres queridos que sirven para acortar los supuestos años de purgatorio en el más allá. La estancia de los familiares en el camposanto será más larga si la muerte se ha producido recientemente. En cualquier caso, no puede decirse que sea un hábito generalizado, pues la población que visita los cementerios suele ser la de mayor edad. Se encienden velas durante toda la noche y el cementerio permanece abierto. Ninguna tumba queda desprovista de luz y flores.

SIGNIFICADO DE ESTE DÍA FESTIVO
La Iglesia Católica cree que esta festividad nace de la decisión del Papa Bonifacio IV de consagrar el “Panteón de Agripa” al culto de la “Virgen y los mártires”. Se conmemoraban de este modo los santos anónimos y desconocidos por la mayoría de la cristiandad. Es el Papa Gregorio III (731-741) el que cambia la fecha del 13 de mayo a la del 1 de noviembre.
Este cambio se produce debido a la conversión al Cristianismo de los pueblos de tradición pagana que se negaban a abandonar sus raíces y fiestas. Los dirigentes católicos pensaron que al instaurar fiestas nuevas en la misma fecha y de similar apariencia doctrinal que las antiguas o propias de estos pueblos, les sería más fácil a estos nuevos creyentes ir abandonando sus antiguas creencias, sin que esto supusiera desechar su cultura e identidad.
La víspera del 1 de noviembre se celebraba “Sambein”, fiesta pagana celta que marcaba el final del verano y las cosechas e introducía los días de frío y oscuridad. La creencia era que el dios de la muerte hacía volver a los muertos, permitiendo de este modo la comunicación de los druidas con los antepasados. El pueblo romano celebraba el 21 de febrero la fiesta de "Feralia" en la que ayudaban con sus oraciones a la paz y el descanso de sus difuntos.
Con la invasión romana, la cultura celta se mezcló con la de los césares y la religión de los druidas terminó por desaparecer. Sin embargo, la "fiesta de los muertos" no se perdió del todo. Los romanos la mezclaron con sus Fiestas de Pomona, dedicadas a la diosa de la fertilidad, y así el primitivo Halloween de los celtas pudo sobrevivir al paso del tiempo conservando gran parte de su espíritu y algunos de sus ritos.
Con el Cristianismo esta vigilia se llamó “All Hallow´s Even” (Vigilia de Todos los Santos) y su importancia fue creciendo con el paso del tiempo al mismo tiempo que se fue transformando hasta llegar a lo que hoy se conoce como “Halloween”. Halloween en nuestros días.
La actual celebración de Halloween tiene poco que ver con sus orígenes. Ha quedado la festividad de los muertos pero con un carácter totalmente distinto y añadiendo elementos que han distorsionado la fiesta. Entre los elementos agregados está la tradición de disfrazarse que posiblemente nació en Francia entre los siglos XIV y XV para la celebración de la Fiesta de "Todos los Santos".
La tradición "dulce o travesura" (Trick or Treat), parece que tiene su origen en la persecución que hicieron los protestantes en Inglaterra (1500-1700) contra los católicos. En este período los católicos no tenían derechos legales en Inglaterra.
Tras el intento de los católicos de asesinar al rey protestante Jaime I, algunas bandas de protestantes, ocultos con máscaras, celebraban esta fecha visitando a los católicos de la localidad y exigiéndoles cerveza y pasteles para su celebración, diciéndoles: "Trick or Treat". Los primeros colonos que llegaron a América trasladaron esta costumbre a las colonias.
La actual fiesta del "Halloween" es, por lo tanto, producto de la mezcla de muchas tradiciones que los inmigrantes llevaron a los Estados Unidos, tradiciones que ya han quedado olvidadas en Europa pues sólo tienen sentido en la integración que la cultura americana les ha dado en esta celebración.
Nuevos elementos de Halloween
Esta celebración del 31 de octubre, posiblemente debido a su identificación con la fiesta de los Druidas, en la que se invocaba a los muertos, se ha ido relacionando con diversos grupos “neopaganos” y con celebraciones ocultistas y satánicas.

Como veis en el origen de la fiesta de todos los santos están los romanos y sus tradiciones paganas.Iré comentando los orígenes de nuestras fiestas y celebraciones y podréis combrobar que casi siempre se trata de la cristianización de una fiesta romana.

miércoles, 22 de octubre de 2008

OBELISCO

Darlen nos informa sobre lo que es un obelisco,su etimología y su relación con Roma.Muy bien Darlen.Respondes a todas las cuestiones.
Obelisco

Un obelisco es un monumento pétreo con forma de pilastra, de sección cuadrada, con cuatro caras trapezoidales iguales, ligeramente convergentes, rematado superiormente en una pequeña pirámide denominada piramidón. Generalmente se erigían sobre una base de piedra prismática. Los antiguos obeliscos se tallaron de un solo bloque de piedra (monolitos). La palabra obelisco deriva del griego obeliskos, que es diminutivo de obelos y significa "aguja". El primero del que se tiene noticia se data en la época de Userkaf, faraón de la dinastía V de Egipto (c. 2500 a. C.). Se desconoce como eran erigidos estos fantásticos monumentos, pues no hay ninguna documentación egipcia describiendo el método empleado.


Egipto

Los obeliscos se utilizaron de manera prominente en el antiguo Egipto. Tallados en un solo bloque de piedra, generalmente se colocaban por pares a la entrada de los templos, y sus caras tenían grabados jeroglíficos con alusiones al faraón que los mandó erigir. El piramidón solía estar recubierto de bronce u oro, metal del que los antiguos egipcios afirmaban era la "carne de los dioses".

Este monumento simboliza un rayo del Sol, la estabilidad y fuerza creadora que poseía el dios solar Ra. Los egipcios creían que los rayos del Sol llevaban hasta la tumba un gran poder vivificante que tenía algún efecto en la posterior resurrección del difunto. Durante la breve reforma religiosa de Ajenatón se consideraban como rayos petrificados de Atón, el disco solar. También se pensaba que el dios existía dentro de la estructura.

La mayoría de los obeliscos procedían de las canteras de granito de Asuán. Actualmente se conocen más de treinta obeliscos egipcios terminados y uno inacabado, en dicha cantera.


Muchos obeliscos egipcios fueron llevados a Roma, al punto que actualmente hay más obeliscos en Roma que en todo Egipto. Otros imperios de occidente también se llevaron obeliscos egipcios para erigirlos en sus capitales.

Y Napoleón que admiraba a los romanos no iba a ser menos.

CAMPOS ELÍSEOS

Hugo que por fín hoy a logrado congraciarse con los dioses del Olimpo informático me ha enviado la siguiente información sobre los campos elíseos.
Los Campos Elíseos: en francés les Champs-Élysées es la principal avenida de París. Mide 1880 metros de longitud, y va desde el Arco del Triunfo hasta la Plaza de la Concordia.
El nombre Campos Elíseos viene de la mitología griega, donde designaba la morada de los muertos reservada a las almas virtuosas, el equivalente del paraíso cristiano. Para acceder a él debían beber en el río Lete, que les haría olvidar su paso por el infierno.
Los franceses suelen llamarla la más hermosa avenida del mundo.

Esto es por que no han visto la glorieta de La Pobla LLarga.

lunes, 20 de octubre de 2008

ARCO DEL TRIUNFO

En respuesta a las cuestiones que planteé sobre las foto de Paris,Jordi Bonastre de primero me envía la siguiente información:

ARCO DEL TRIUNFO - JORDI BONASTRE GRAU

El Arc de Triomphe de París, es quizá el arco de triunfo más famoso. Está ubicado en la plaza Charles de Gaulle, en el extremo oeste de la avenida Champs-Élysées. Antiguamente, el nombre de la plaza era place de l'Étoile

Napoleón Bonaparte decidió construir este arco tras su victoria en la batalla de Austerlitz (1805), tras prometer a sus hombres: "Volveréis a casa bajo arcos triunfales". Fue diseñado por Jean Chalgrin, inspirado en la arquitectura romana, y alcanza una altura de 49 metros y 45 de ancho. Posee una estatua en cada uno de sus cuatro pilares:

• Le Triomphe (El Triunfo) de 1810
• La Résistance (La Resistencia)
• La Paix (La Paz)
• Départ des volontaires de 1792 o La Marseillaise (La Marsellesa, de François Rude)

Sobre las caras exteriores del Arco están grabados los nombres de grandes revolucionarios y las victorias militares de Napoleón I. Sobre los muros interiores del monumento están inscritos los nombres de los 558 Generales del Imperio Francés. Los nombres de aquellos que murieron en combate están subrayados.

Napoleón cambió de idea en el último momento a la hora de realizar un monumento en la plaza de la Estrella (Place de l´Étoile) ya que, en un principio el monumento que se iba construir era un elefante de más de 50 metros que echase un chorro de agua por la trompa, esta construcción hubiese sido quizás más impresionante si cabe que el actual Arco del Triunfo erigido por la victoria en la batalla de Austerlitz.
(1758) Proyecto de Charles Ribart del elefante triunfal.
(1758) Proyecto de Charles Ribart del elefante triunfal.

Dentro del Arco se encuentra un museo que explica su historia y construcción. Es posible ascender al techo desde donde se puede disfrutar de una vista panorámica de algunos de los lugares turísticos más famosos de París

El Arco del Triunfo forma parte de los monumentos nacionales que poseen una fuerte carga histórica. A sus pies se encuentra la Tumba al Soldado Desconocido de la Primera Guerra Mundial; en cuya superficie hay una inscripción: ICI REPOSE UN SOLDAT FRANÇAIS MORT POUR LA PATRIE 1914-1918 ("Aquí yace un soldado francés muerto por la Patria 1914-1918") y una llama continuamente encendida que las asociaciones de antiguos combatientes o de víctimas de guerras reavivan todos los días a las seis y media de la tarde, conmemorando su recuerdo que es revivido cada 11 de noviembre, aniversario del armisticio firmado en 1918 entre Francia y Alemania que puso fin a la Primera Guerra Mundial.

NOTA:Hugo Feliu también me ha enviado información sobre el arco pero no he podido abrir el archivo.Los dioses del Olumpo informático no me han sido propicios.

EL VUELO DE ÍCARO

Aquí tenéis una canción de Iron Maiden que me ha enviado Alexandru Duca de 2º de Bachillerato.Para que veáis que también los "hevys" saben mitología.Como siempre los de 1º ya tenéis trabajo¿Quién era Icaro?

EL VUELO DE ICARO
Mientras el sol sale sobre el horizonte, un hombre permanece de pie sobre la colina. Mientras el horizonte se calienta por los primeros rayos de sol, un piar hace añicos el silencio.

Sus ojos están ardiendo. Mira a los ojos del loco.

Vuela de camino como un águila, vuela tan alto como el sol. Sobre tus alas de águila, vuela y toca el sol.

Ahora la muchedumbre se abre y un joven aparece. Mira a los ojos del loco, cómo él despliega sus alas y grita a la multitud: "En nombre de Dios padre, vuelo"

Sus ojos parecen tan vidriosos por que vuela sobre las alas de un sueño. Ahora sabe que su padre mintió. Ahora sus alas arden hasta ceniza y ceniza, su tumba.

Vuela de camino como un águila, vuela tan alto como el sol. Sobre tus alas de águila, vuela y toca el sol.

Iron Maiden - Flight Of Icarus (Music Video 1983)



Flight of Icarus

As the sun breaks above the ground
An old man stands on the hill
As the ground warms to the first rays of light
A birdsong shatters the still

His eyes are ablaze
See the madman in his gaze

Fly on your way like an eagle
Fly as high as the sun
On your wings like an eagle
Fly and touch the sun

Now the crowd breaks and a young boy appears
Look the old man in his eyes
As he spreads his wings and shouts at the crowd
In the name of God my father I fly

His eyes seem so glazed
As he flies on the wings of a dream
Now he knows his father betrayed
Now his wings burn to ashes to ashes his grave

Fly on your way like an eagle
Fly as high as the sun
On your wings like an eagle
Fly and touch the sun

FELIX DIES NATALIS,HAÏSSA

Hunc, Haïssa, diem numera meliore lapillo,
qui tibi labentis apponit candidus annos.
Persio II 1 s.


‘Pon tú, Haïssa, en tu cuenta, señalándolo con guijarro de buen augurio, este día [de tu cumpleaños] que, espléndido, añade, a tus años, años que pasan’.

Espero que te guste mi felicitación.En realidad Persio se dirige a Macrinus,pero yo lo he adaptado para ti.

jueves, 16 de octubre de 2008

MATERIAL BLADE RUNER

En Archivos para descargar os dejo un material muy interesante para hacer el trabajo sobre Blade Runer.Es imprescindible que lo leáis.En clase comentaremos algo pero ya no vamos a dedicar más tiempo a Prometeo.

PARIS






¿París?¿Esto no es un blog de clásicas?¿Qué pinta aquí París?Alicia Álvarez de 2º de Bachillerato os puede dar la respuesta.Ha estado este verano en París y nos ha traído todas estas fotos.¿Reconocéis algún personaje o monumento relacionado con Grecia o Roma?¿Cual?ESto también va para los de primero.Espero respuestas.

PARIS II






Esta entrada continua la anterior,no sé si lo he hecho mal pero no me admitía más imágenes así que os dejo aquí más fotos para que busquéis referentes.

miércoles, 15 de octubre de 2008

¿QUIEN ES?



¿Quien es?¿ A què famoso héroe representa esta escultura?¿Quién es su autor?¿Dónde está situada?´Contarme todo lo que sepais.Espero vuestras respuestas.Sólo publicará la más completa.¡Ánimo¡

lunes, 13 de octubre de 2008

LAS CHICAS DE TUX-TAX



Arantxa me envía esta foto que nos hicimos el curso pasado para celebrar el segundo premio que obtuvimos en el Certamen compitalia de Teatro.Como veis en la foto sólo estamos las chicas con nuestro amigo Dani.Los chicos no pudieron salir en la foto porque estaban en otras clases.Saludos para ellos:Guillem,Albert y Marc.

AFRODITA

Darlen Gregori nos cuenta algunas cosas interesantes sobre Afrodita.

AFRODITA
Esta diosa tiene a su cargo el matrimonio y las pasiones amorosas.
Diosa del amor, los romanos le identificaban con la diosa Venus, todos los dioses estaban sometidos a su poder por sus sentimientos amorosos, exceptuando a Palas, Atenea, Artemisa y Vesta.Zeus mismo accedía a sus deseos a veces con la máxima complacencia.
Según una versión la hacen hija de Urano, a quien su mismo hijo, Cronos lo mutiló arrojando al mar sus órganos genitales, los cuales produjeron una espuma blanca que flotó sobre sus aguas de la cual nació la diosa con toda queríancasarse con ella, pero todos eran rechazados.
Según otra versión la hacen hija de Zeus.Zeus para castigarla por su orgullo hizo que se casara con Hefesto, el cual era cojo de las dos piernas porque Zeus lo arrojó del cielo. Afrodita y Hefesto no tuvieron hijos.
Afrodita engañaba a Hefesto con Ares el Dios de la guerra, pero Helio, el dios Sol que lo ve todo aviso a Hefesto.
Afrodita tuvo tres hijos con Ares: Dimo, Fobo y Harmonía.
También se dice que Afrodita y Dionisio tuvieron un hijo cuyo nombre era Príapo.
Hermes también mantuvo relaciones con Afrodita, y tuvieron un hijo llamado Hermafrodito y otras veces Atlantio.
Afrodita y Adonis tuvieron una hija llamada Beroe.
dos.

DE NUEVO POSEIDÓN

Jonathan Ribera envía un trabajo sobre Poseidón.Anda un poco despistado pues ya se le había adelantado Hugo.Aún así está muy bien que colaboreis con el blog.A la próxima hay que estar atentos para no repetir.

POSEIDÓN
Es el dios griego del mar. Se le representa sosteniendo un tridente. Poseidón,en la mitologia griega(dios del mar),hijo del titán Kronos y Rea,hermano de Zeus y hades. era el marido de anfitrite,una de las nereidas con quien tuvo un hijo llamado tritón,sin embargo Poseidón tuvo numerosos amores con ninfas de los manantiales y fuentes .
Fue padre de varios hijos reconocidos por su salvajismo y crueldad,por ejemplo:el gigante Orión y el Cíclope Polifemo,Poseidón y la Gorgona medusa fueron padres de Pegaso el caballo alado .
Este dios desempeña un papel importante en diferentes mitos Disputó sin éxito con Atenea(diosa de la sabiduría)por el control de Atenas. Cuando Apolo,(dios del sol)y el decidieron ayudar a Laomendote(rey de Troya)a construir la muralla de la ciudad,este no les pagó el salario convenido. La venganza de Poseidón no tuvo límites,envió un monstruo marino y se puso a favor de los griegos en la guerra de troya.

lunes, 6 de octubre de 2008

PLATÓN Y EL AMOR:AMOR PLATÓNICO

Arantxa está en todo.Hemos estado viendo la Cosmogonía y la teogonía de Hesíodo,o lo que es lo mismo el origen de la creación.Arantxa nos cuenta en este texto la teoría de Platón sobre como eran las criaturas en un principio.Leed lo es muy interesante.

Según Platón al principio de la creación, los hombres y las mujeres no eran como son hoy; había solo un ser, que era bajo, con un cuerpo y un cuello, pero cuya cabeza tenía dos caras, cada una mirando en una dirección. Era como si dos criaturas estuviesen pegadas por su espalda, con dos sexos opuestos, cuatro piernas, cuatro brazos.

Los dioses griegos, sin embargo eran celosos, y vieron que una criatura que tenía cuatro brazos trabajaba más, dos caras opuestas estaban siempre vigilantes y no podían ser atacadas a traición, cuatro piernas no exigían tanto esfuerzo para mantenerse de pie o andar durante largos períodos Y lo que era más peligroso: la criatura tenía dos sexos diferentes, no necesitaba a nadie más para seguir reproduciéndose en la tierra

Entonces dijo Zeus, el supremos señor del Olimpo: “Tengo un plan para hacer que estos mortales pierdan su fuerza”

Y con un rayo, partió a la criatura en dos, y así creó al hombre y a la mujer. Eso aumentó mucho la población del mundo, y al mismo tiempo desorientó y debilitó a los que en él habitaban , porque ahora tenían que buscar su parte perdida, abrazarla de nuevo, y en ese abrazo recuperar la antigua fuerza, la capacidad de evitar la traición, la resistencia para andar largos periodos y soportar el trabajo agotador. A ese abrazo donde los dos cuerpos se confunden de nuevo en uno lo llamamos sexo. Amor

CALÍOPE

Chicos dadme un respiro.Un nuevo trabajo de los alumnos de primero.Ahora es Lola Carbonell quien aporta su granito de arena y nos informa acerca de Calíope.Muy bien Lola.
CALÍOPE
En la mitología griega, Calíope (en griego antiguo ???????? Kalliópê, ?la de la bella voz?) es la musa de la poesía épica y la elocuencia. Se le representa con las características de una muchacha de aire majestuoso, llevando una corona dorada, emblema que según Hesíodo indica su supremacía sobre las demás musas. Se adorna con guirnaldas, llevando una trompeta en una mano y un poema épico en la otra.
Como las demás musas, Calíope es hija de Zeus y Mnemósine (la Memoria). Se casó con Eagro y con él fue madre de Orfeo, Marsias y Lino, si bien también se dice que el padre de este último fue Apolo. Con Estrimón, uno de los oceánidas, fue madre de Reso, un rey tracio que murió en la Guerra de Troya el día siguiente de su llegada. Estrabón afirma que fue madre con Zeus de los Coribantes. Algunas fuentes le atribuyen la maternidad de Himeneo, dios de los esponsales y del canto nupcial, si bien otras afirman que era hija de Clío o Urania.
Se dice que Calíope quedó prendada de Heracles y le enseñó el modo de reconfortar a sus amigos cantando en los banquetes. En otra ocasión Zeus le encargó la resolución de la embarazosa disputa entre Afrodita y Perséfone por la custodia (y disfrute) de Adonis. La resolvió decidiendo que Adonis pasase cuatro meses con Afrodita, cuatro con Perséfone y los cuatro restantes del año con quien él eligiera. Adonis siempre escogió a Afrodita porque Perséfone era la diosa fría e insensible del inframundo.

LAS MUSAS

Siguiendo el camino abierto por Hugo,Jordi Bonastre de Primero me envía este trabajo sobre Las musas y va completando así los referentes que aparecen en el rap.Felicidades a Jordi por su estreno en el blog.

Las musas

En la mitología griega las Musas (en griego Μοῦσαι Mousai) eran, según los escritores más antiguos, las diosas inspiradoras de la música y, según las nociones posteriores, divinidades que presidían los diferentes tipos de poesía, así como las artes y las ciencias. Originalmente fueron consideradas ninfas inspiradoras de las fuentes, cerca de las cuales eran adoradas, y llevaron nombres diferentes en distintos lugares, hasta que la adoración tracio-beocia de las nueve Musas se extendió desde Beocia al resto de las regiones de Grecia y al final quedaría generalmente establecida.

Aunque en la mitología romana terminaron siendo identificadas con las Camenas, ninfas inspiradoras de las fuentes, en realidad poco tenían que ver con ellas.

Genealogía

La genealogía de las Musas no es la misma en todas las fuentes. La noción más común es que eran hijas de Zeus, rey de los olímpicos, y Mnemósine, diosa de la memoria, y que nacieron en Pieria (Tracia), al pie del monte Olimpo, por lo que a veces se les llamaba Piérides, pero algunos autores como Alcmán, Mimnermo y Praxila las consideraban más primordiales, hijas de Urano y Gea. Pausanias explica que había dos generaciones de Musas, siendo las primeras y más antiguas hijas de Urano y Gea y las segundas de Zeus y Mnemósine. Eran bellas y siempre conseguian lo que ellas quisieran.

Otras versiones afirmaban que eran hijas:

* De Píero y una ninfa pimplea (por lo que a veces se les llama Pimpleas o Pimpleides) a la que Cicerón llama Antíope
* De Apolo
* De Zeus y Plusia
* De Zeus y Moneta, probablemente una simple traducción de Mnemósine o Mneme, de donde son llamadas Mnemónides
* De Zeus y Minerva
* De Éter y Gea

Se consideraba a Eufeme nodriza de las Musas y al pie del monte Helicón su estatua aparecía junto a la de Lino.

Mitos

Las Musas con Apolo Musageta.

En los poemas homéricos se considera a las Musas diosas de la música y la poesía que viven en el Olimpo. Allí cantan alegres canciones en las comidas de los dioses, y en el funeral de Patroclo cantaron lamentos. De la estrecha relación existente en Grecia entre la música, la poesía y la danza puede también inferirse que una de las ocupaciones de las Musas era el baile. Como se les adoraba en el monte Helicón eran naturalmente asociadas con Dioniso y la poesía dramática, y por esto eran descritas como sus acompañantes, compañeras de juego o niñeras.

El poder que se les atribuye con más frecuencia es el de traer a la mente del poeta mortal los sucesos que ha de relatar, así como otorgarle el don del canto y darle elegancia a lo que recita. No hay razón para dudar de que los poetas más antiguos eran sinceros en su invocación a las Musas y que realmente se creían inspirados por ellas, pero en épocas posteriores, al igual que en la actualidad, tal invocación es una mera imitación. (Véase «Funciones en la literatura» más adelante.)

Al ser diosas del canto, están naturalmente relacionadas con Apolo, el dios de la lira, quien también instruía a los bardos y era mencionado junto a ellas incluso por Homero. En épocas posteriores Apolo es situado en muy estrecha relación con ellas, pues se le describe como jefe del coro de las Musas con el epíteto Musageta (Μουσαγέτης).

Otra característica más de las Musas es su poder profético, que les pertenece en parte porque eran consideradas como ninfas inspiradoras y en parte por su relación con Apolo, el dios profético de Delfos. De ahí que instruyeran, por ejemplo, a Aristeo en el arte de la profecía.

Como los poetas y los bardos obtenían su poder de las Musas, y aunque la idea más general es que, como las demás ninfas, eran divinidades virginales, algunos eran con frecuencia llamados sus discípulos o hijos:

* Lino es llamado hijo de Anfímaro y Urania, o de Apolo y Calíope, o de Terpsícore
* Jacinto, hijo de Píero y Clío
* Orfeo, de Calíope o Clío
* Tamiris, de Erato

Aunque las musas no tienen ciclo legendario propio, sí se les atribuyen algunos mitos menores:

* Marsias era un pastor frigio (en otras versiones, un sátiro) que desafió a Apolo a un concurso de música. Había encontrado un aulos inventado por Atenea que ésta había tirado porque le hacía hinchar sus mejillas. Apolo tocó su lira y Marsias esta flauta, y ambos lo hicieron tan bien que ni Midas, al que habían invitado como juez, ni las Musas pudieron decretar un vencedor. Entonces Apolo retó a Marsias a tocar el instrumento del revés: él giró su lira y tocó, pero el aulos no podía tocarse del revés. Entonces las Musas declararon vencedor a Apolo, pero Midas objetó contra este veredicto. Las Musas estaban en mayoría y se negaron a ceder. Apolo, para castigar a Marsias por su soberbia y audacia al retar a un dios, le ató a un árbol y lo desolló vivo, dando su sangre origen al río Marsias (en otras versiones, los faunos, los sátiros y las dríades le lloraron tanto que fueron sus lágrimas las que engendraron el río). Seguidamente tocó la cabeza de Midas, y las orejas de éste crecieron hasta ser como las de un burro.
* Las Piérides eran nueve doncellas hijas del rey Píero de Pieria, en Tracia, muy hábiles en el arte del canto que, orgullosas de su talento, desafiaron a las Musas. Las ninfas del Parnaso fueron nombradas como jueces, y como era de esperar fallaron a favor de las Musas. Éstas castigaron a las Piérides transformándolas en urracas, tornando así sus voces en graznidos.

EL TEMPLO

Aquí teneis un video sobre el templo griego. Os vendrá bien para repasar historia del arte.


sábado, 4 de octubre de 2008

POSIDON/NEPTUNO

El otro día pedí a los alumnos de primero de bachillerato que buscaran información sobre los referentes marcados en negrita en el rap que encontró Arantxa.Aquí teneis el primer trabajo que ha realizado Hugo Feliu y que nos informa acerca de Posidón.
POSIDÓN
En la mitología griega, Poseidón o Posidón (en griego antiguo ????????), en la mitología romana Neptuno (Neptunus en latín), era el dios del mar, así como de los caballos y, como «Agitador de la Tierra», de los terremotos.
Las inscripciones en lineal B (época micénica) muestran que Poseidón fue venerado en Pilos y Tebas. Posteriormente fue integrado en el panteón olímpico posterior como hermano de Zeus y Hades.
Poseidón era un importante dios municipal de varias ciudades: en Atenas, era el segundo en importancia por detrás solo de Atenea, mientras en Corinto y en muchas ciudades de la Magna Grecia era el dios jefe de la polis (cuidad-estado). Cuando se enfadaba o era ignorado, hendía el suelo con su tridente y provocaba terremotos, hundimientos y naufragios. En"La Odisea", su rencor hacia Odiseo (Ulises) impidió a éste regresar a su hogar en Ítaca. Los marineros oraban a Poseidón para tener un viaje seguro, a veces ahogando caballos como sacrificio. Poseidón fue uno de los guardianes del oráculo de Delfos antes de que el olímpico Apolo le sustituyese. Apolo y Poseidón colaboraban estrechamente en muchos ámbitos: en la colonización, por ejemplo, Apolo Délfico daba la autorización para partir y asentarse, mientras Poseidón cuidaba de los colonizadores en su viaje y proporcionaba el agua purificadora para el sacrificio fundacional.
Atenea se convirtió en la diosa patrona de la ciudad de Atenas tras competir con Poseidón. Ambos acordaron que cada uno haría un regalo a los atenienses y que éstos elegirían el que prefiriesen. Poseidón golpeó el suelo con su tridente e hizo brotar una fuente, pero su agua era salada y por tanto no muy útil, mientras que Atenea ofreció un olivo. Los atenienses escogieron el olivo y con él a Atenea como patrona, pues el árbol daba madera, aceite y alimento. Tras esto, enfurecido por su derrota, Poseidón envió una monstruosa inundación a la llanura ática, castigando así a los atenienses.
Poseidón y Apolo, habiendo ofendido a Zeus, fueron enviados a servir al rey Laomedonte. Éste les pidió construir enormes murallas alrededor de la ciudad y prometió recompensarles generosamente, promesa que luego se negó a cumplir. En venganza, antes de la Guerra de Troya Poseidón envió a un monstruo marino a atacar Troya.
En la mitología romana a Posidón se le denomina Neptuno, es el hijo mayor de los dioses Saturno y Ops, hermano de Júpiter. Neptuno gobierna todas las aguas y mares. Cabalga las olas sobre caballos blancos. Todos los habitantes de las aguas deben obedecerlo. Neptuno eligió el mar como morada y en sus profundidades existe un reino de castillos dorados. Con su poderoso tridente agita las olas, hace brotar fuentes y manantiales donde quiera y encauza su ira provocando los temibles sismos o terremotos. Este dios es un rey inseparable de sus caballos. Por esta y más razones, se le simboliza con un caballo. Neptuno no viste con ropajes suntuosos, ya que su aspecto es suficiente para demostrar su poderío.
El dios de los mares es un muy peligroso e inestable elemento, con sus emociones puede provocar desde terribles tormentas y tempestades hasta olas tranquilas y pacíficas, por lo que nunca nadie intenta provocarlo sin un importante motivo.
Muy bien Hugo,has sido el pionero en publicar un trabajo en el blog.Espero que tus compañeros se animen.